主体物在进出宣传片画面时，我们拍摄需要注意拍摄的总方向，从轴线一侧拍，否则两个画面接在一起主体物就要“撞车”。“轴线规律”是指拍摄的画面是否有“跳轴”现象。在拍摄的时候，如果拍摄机的位置始终在主体运动轴线的同一侧，那么构成画面的运动方向、放置方向都是一致的，否则应是“跳轴”了，跳轴的画面除了特殊的需要以外是无法组接的。写分镜头稿本是前期看景后所做的事情，根据前期看景后所拍摄的照片或视频，将正式要拍摄的镜头文字表达出来。这样做能节省正式拍摄很多的时间，又能使拍摄更有条理性。

    在企业宣传片制作中，把企业的宣传活功、主题内容融合于时势之中，使之成为解决社会热点问题的一个方面，在活动取向上提高企业宣传片宣传活动的社会仲，强化企业的社会责任感，从而塑造出企业的社会形象。创意实际上就是一种想法，而想法和现实执行之间是存在差距的，很多想法在转为设计稿的时候没有什么问题，但在执行的时候因为技术限制或者预算限制根本无法完成，如果不在创意成型要实现的时候估量执行因素，会在后期出现很多麻烦。天马行空的创意可能会很好，但是真正把他拍成企业宣传片，往往需要非常大的代价。一个好的社会形象是企业营销发展的关键，好的品牌形象会为企业带来意想不到的效果。

    无论哪个现代的成功企业，经过几十年市场经济的洗礼，大都筛选出了一个具有较高文化修养和鉴赏水平，具有很强思辨意识和认识能力，具有专业的经营风格和管理水平的领导群体。他们希望企业宣传片能对他们的生存状态及生活方式，价值取向，思维方式进行深度的挖掘，并赋予它独特的文化内涵，从而树立在社会经济生活中独特文化意义的企业形象；他们希望企业宣传片能把他们的经营战略、发展目标、企业文化、企业规模、产品营销以及一系列的数字和概念变成激情奔涌的歌唱，变成美丽的诗；他们希望企业宣传片应当具有较高尚的人格情操和绝不低俗的审美情趣，具有雄厚的思辨色彩、说服能力和思想的塑造力，具有刻骨铭心、发人深省的精神震撼力，具有引人向上、催人泪下的道德情感力量。

    前期看景是写分镜头稿本的重要依据，看景相当于把现场拍摄简单化的演习，一个好的导演（摄像师）能娴熟的将现场环境同创意脚本要表现的内容联系在一起。要注意现场的环境如何（例如：地面是否平滑，现场环境是否干净整洁，利于拍摄的环境和不利于拍摄的环境都要记下来要求被拍摄方协调整理），参与拍摄人员的配合程度（不同的企业有着不同的企业文化，所以员工的精神面貌和配合度有着差别，导演要时刻注意调节拍摄人员的情绪），拍摄现场有没有可以利用的道具（例如：有没有提高角度的道具用于设计俯拍镜头，有的企业有用于升高的叉车等，这些道具可以当做升降来用，这样既能使拍摄画面更好，同时也能为被拍摄方节省一定的费用），这些都是拍摄前要同被拍摄方协调好的事情。

    宣传片拍摄中要加强镜头语言的积累，在制作初期，尽可能多视角地记录事情的现场画面，对事件进行无主题，中性(无思想倾向)的记录;尽可能地把 事件的远景、近景、主要人物、次要人物、局部特写、环境、周边等等都摄录成镜头语言。这样为我的后期编辑积累了丰富的镜头素材，镜头语言是企业宣传片制作 的基础，而采录过程中多视角，无主题，中性是后期编辑传播所表现为影视制作传媒本质特征的素材保证。确定画面的表现区域、基底，描绘出造型的表现空间及跳跃方式的功底。确定画面的框架，不仅在技术上表现出丰富多彩的造型效果，更能 为观众提供一个新的人物、新的事件、新的景物还有其审美方式。

    3D摄影指导主要负责艺术方面的指导，包括三维特效和创意的处理。有些企业宣传片拍摄团队的3D摄影指导也负责制作技术方面的指导。3D电影是利用人双眼的视角差和会聚功能制作的可产生立体效果的电影。出现于1922年。这种电影放映时两幅画面重叠在银幕上，通过观众的特制眼镜或幕前辐射状半锥形透镜光栅，使观众左眼看到从左视角拍摄的画面，右眼看到从右视角拍摄的画面，通过双眼的会聚功能，合成为立体视觉影像。摄影指导需要与摄制租的导演和摄像进行充分的沟通和配合，并根据脚本预定的故事情节来构造立体效果。3D摄影指导在3D企业宣传片后期处理上，在完善立体视角效果方面也需要提供针对性的指导。

    当创意完全确认、并获准进入拍摄阶段时，公司创意部会将创意的文案、画面说明及提案给客户的故事板呈递给制作部，并就广告片的长度、规格、交片日期、目的、任务、情节、创意点、气氛和禁忌等作必要的书面说明，以帮助制作部理解该广告片的创意背景、目标对象、创意原点及表现风格等等。同时要求制作部在限定的时间里呈递估价和制作日程表以供选择。 研究TVC创意是制作部繁琐的工作比较有乐趣的一部分，因为常常可以看到一些优秀的创意。故事板是目前沟通创意最主要和最常见的方式之一，因为图文并茂，能够缩短相互之间理解上的差距。